Acerca de
musicarium
Nuestro Propósito
Musicarium es un centro de formación de orquestas, que tiene el propósito de desarrollar a jóvenes talentos invirtiendo en una educación humanista y cultura musical de excelencia. Somos una asociación sin fines lucrativos que desarrolla un trabajo cultural de impacto social.
El Inicio
Con el objetivo de establecer una Orquesta Filarmónica Profesional, el Musicarium surge en 2017, como un proyecto del Core Excellence Center, focalizado en la formación de base, con musicalización infantil e iniciación musical.
La relevancia del propósito sociocultural del instituto ya se constató en su primer proceso de selección, cuando las 100 plazas ofertadas fueron disputadas por 700 candidatos, de los cuales el 85% eran niños y jóvenes del sistema escolar público.
METAS CUMPLIDAS
Después de tres años, con metas cumplidas, una Orquesta Infantil formada y nuevas metas aún más grandes en el horizonte, el Instituto Core de Música asume su propia identidad legal como Musicarium Academia Filarmónica Brasileña. Con la perspectiva de convertirse en una referencia internacional, continúa transformando vidas a través de la música, fomentando la cultura y formando ciudadanos de excelencia.
Diferenciales Del Musicarium
El Mejor Cuerpo Docente
Además de contar con una sólida formación en Brasil y en el exterior, nuestros profesores tienen experiencia como instrumentistas en orquestas sinfónicas profesionales. La selección del docente considera la didáctica para niños y jóvenes, consolidando al Musicarium como un centro de formación de orquestas con enfoque en niños y jóvenes.
Instrumentos de Alta Calidad
Los alumnos tienen contacto con los mejores del mundo en términos de instrumentos musicales desde el inicio de su formación. Contamos con asociaciones con los fabricantes de instrumentos profesionales más grandes del mundo, así como con personas que gentilmente ceden verdaderas joyas de sus colecciones privadas para su uso en academias y orquestas. Son empresas y personas que consideran al Musicarium una referencia en el desarrollo de jóvenes músicos y en la formación de orquestas.
Foco en el Individuo
Musicarium ve más allá del espectáculo y se mueve por brindar al día a día de los niños y jóvenes de la academia un ambiente musical calificado que los inspire a encontrar nuevos caminos y un futuro seguro y digno.
En el Musicarium, contamos con:
Alumnos
Cuerpo Docente
Es licenciado en trompeta por el Conservatorio de Tatuí y en educación musical por la Universidade do Sagrado Coração (USC-Bauru) y actualmente cursa una maestría en música por la Universidad Estadual de Paraná (UNESPAR).
Actuó como director de la Banda Sinfónica Municipal de Bauru, educador y supervisor técnico del Projeto Guri y trompetista de la Orquesta Sinfónica de Ribeirão Preto. Actualmente, es trompetista de la Orquestra Sinfônica do Paraná, profesor de trompeta en el Musicarium Academia Filarmônica Brasileira.
Egresado de la Escuela de Música de Villa Lobos, inició sus estudios en el Cuerpo de Bomberos Voluntarios de Joinville a los 11 años. Actualmente cursa el curso superior de Instrumento en la Unespar/Embap en la clase del Prof. Jamil Mamedio Bark y bajo la dirección del Prof. Filipe Castro en el Musicarium. Fagotista de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Estadual de Paraná, integrante de la Camerata Embap, integrante de la Banda Sinfónica CBVJ y de la Orquesta Juvenil Experimental del Musicarium.
Graduada en Pedagogía por la UNIPAR (Universidad de Paraná) con formación en Piano, Teoría Musical y Solfeo, Iniciación a la Dirección, Historia de la Música y Armonía por la Academia Musical Schubert con la profesora austriaca Vera Schubert y el pianista Antonio Bezzan. A lo largo de su carrera profesional ha impartido clases de Piano, Solfeo, Flauta Dulce, Órgano Electrónico y Teclado Electrónico.
Pianista, arreglista y compositor, premiado en varios concursos de piano, es autor de composiciones y arreglos para destacadas formaciones orquestales y de cámara del país. Formé parte de la clase de la respetada pianista rusa Olga Kiun, en la Escuela de Música y Bellas Artes de Paraná.
Trabaja como pianista y arreglista de la orquesta “à Base de Sopro” del CMPB, donde ha actuado con Egberto Gismonti, André Mehmari, Nailor Proveta, Léa Freie, entre otros. Como solista, se ha presentado con las principales agrupaciones de música clásica de Paraná; OSP y Camerata Antiqua de Curitiba.
Inició sus estudios de trombón en el proyecto sociocultural NEOJIBA, donde pasó a formar parte de la Orquesta principal del proyecto con la que realizó 3 giras internacionales, en Estados Unidos, Suiza, Inglaterra, Italia y Francia. Impartió clases magistrales a más de 100 alumnos en el interior y en la capital de Bahía y representó a Brasil en la Orquesta Internacional de la Juventud, que realizó el concierto de aniversario de la ONU en su sede de Nueva York en 2014.
También fue representante brasileño en dos giras internacionales de la Orquesta de las Américas en Europa y México. En esta orquesta tuvo como maestro y entrenador a Karl Frisendahl (Royal Stokolm Orchestra) y Martin Schippers (Royal Concertgebouw Orchestra).
Licenciado en Percusión por la UFSM, Máster en Música por la UFRJ, actúa como timbalero solista en la OSPA y en la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Caxias do Sul (OSUCS). Entre 2007 y 2008, como miembro de la World Youth Orchestra (WMWO), actuó en algunas de las principales salas de conciertos de Europa: Berliner Philarmonie (Berlín), Muziekgebouw (Amsterdam) y Palau de les Arts (Valencia).
Licenciado en Música por la UFRGS, se tituló en contrabajo con el profesor Alexandre Ritter. En 2006 ganó una beca en la Universidad Southern Mississippi (USM), donde estudió con Marcos Machado y obtuvo el título de Maestro y Doctor en música. Durante su carrera en la USM recibió el Premio de Mejoramiento Significativo y se desempeñó como músico de cámara, habiendo sido elegido en varias ocasiones para participar en el Recital de Honores de Música de Cámara. En Estados Unidos fue miembro de la Sinfónica de la Costa del Golfo, la Sinfónica de Meridian, la Orquesta de Cámara de Buffallo Commons y Tango Rendezvous.
Graduado en la licenciatura en trombón en la UNESPAR, donde fue orientado por el profesor Silvio Spolaore, integrando en la universidad las agrupaciones de Orquestra Sinfônica, Banda Sinfônica y Big Band, además de actuar como freelance en algunas agrupaciones como la Orquestra Filarmónica de la UFPR y Big Time Orchestra. También es estudiante y profesor asistente en Musicarium: Academia Filarmônica Brasileira (Joinville, SC), donde es supervisado por el profesor David Santos.
Comenzó sus estudios de trombón como alumno del proyecto Bandas e Fanfarras en São José SC, habiendo participado también en los proyectos Banda Escola y Orquestra Escola de Florianópolis. Fue becario de la IFSC Experimental Orchestra como trombonista y aprendiz administrativo simultáneamente. Tocó con la Orquesta Sinfónica de Santa Catarina.
Es licenciado en trompa por la Escuela de Música y Bellas Artes de Paraná. Ha estudiado con trompetistas y directores de renombre en la actualidad, tales como: Luis Garcia (Brasil), Eric Ruske (USA) e Ignácio Garcia (Alemania) entre otros.
Como solista, dirigió orquestas como la Orquesta Sinfónica de SC, Orquesta Sinfónica de Ponta Grossa, Orquesta Filarmónica de la UFPR, Orquesta del Prelúdio Joinville. Fue trompetista de la Orquestra Cidade de Joinville; Orquesta Sinfónica de Santa Catarina; Orquesta Filarmónica SCAR; Orquesta Filarmónica de la Universidad Federal de Paraná. Fue el primer cuerno de la Orquesta Sinfónica de Ponta Grossa.
Comenzó a estudiar violín a los 4 años en Curitiba. Continuó sus estudios en Suiza, en el Winterthur Conservatory con el profesor Werner Goos y posteriormente en la Hochschule de Zúrich con Frau Häberli, alumna de Ivan Galamin y con el solista y director de orquesta serbio Robert Bokor.
Vivió en Suiza durante 10 años, formó parte de varias orquestas como 21st Century Orchester en la sala KKL durante 3 años, Basel Sinfonieta como invitada y Zurich Symphony en Tonhalle durante 5 años.
Inició sus estudios de oboe con el profesor Joel Gisiger en la Escuela Municipal de Música de São Paulo en 2012. Formó parte del Instituto Baccarelli, bajo la tutela de los profesores Joel Gisiger y Peter Apps y se incorporó a la Universidad de Música de São Paulo, profesor Arcádio Minczuk. Fue becario de la Orquesta Filarmónica del SESI-SP, con clases con el profesor Peter Apps. De 2019 a 2021 estudió en la Escola Superior de Música Reina Sofia (Madrid), con los profesores Hansjörg Schellenberger y Victor Anchel. Con clases grupales de cámara bajo la dirección de los profesores Radovan Vlatkovic (trompa), Gustavo Nuñez (fagot) Jacques Zoon (flauta) y Pascal Moraguès (clarinete). El profesor Vicente Llimera también se incorporó al Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo (Valencia).
Licenciado en Violonchelo por la Escuela de Música y Bellas Artes de Paraná (EMBAP), con posgrado en Gestión Cultural por el SENAC Centro Universitário. Participó de varios Festivales de Música como el Taller de Música de Curitiba, Festival Internacional de Música de Gramado, entre otros.
Fue solista de la Orquesta Filarmónica de la UFPR e invitado a tocar con la Orquesta de Cámara del Conservatorio Winterthur. Ha actuado como primer violonchelo en la Orquesta Blumenau, Orquesta Sinfónica de Paraná, Orquesta Filarmónica de Santa Catarina, Orquesta EMBAP, Orquesta Filarmónica UFPR, Orquesta Sinfónica de Ponta Grossa, entre otras.
Nacido en Joinville-SC, comenzó sus estudios musicales a la edad de 14 años en piano y flauta travesera. En 2018 participó en el proceso de selección para ingresar al Musicarium Academia Filarmônica, donde obtuvo una beca para ingresar a sus estudios. Desde entonces toma clases de Instrumento con el profesor Vinicius Lira, graduado en la Escuela Superior de Música Reina Sofía en la clase del reconocido profesor Jacques Zoon.
En 2020, se incorporó a la facultad de licenciatura en música, en Claretiano y a la facultad de producción cultural, en Cruzeiro do Sul. En 2022, se unió al Musicarium como profesora de teoría musical y como profesora de flauta travesera para estudiantes principiantes.
Nacido en Joinville, Santa Catarina, comenzó sus estudios musicales a los diez años en la Banda de los Bomberos Voluntarios de Joinville. Participó del Festival de Música de Santa Catarina, FEMUSC, donde estudió con destacados tubistas como Andreas Martin Hofmeir (Austria) y Marcos dos Anjos (Brasil) y directores internacionales como Dietmar Wiedmann (Alemania) y Catherine Larsen-Maguire (Inglaterra) .
Actuó con la Orquesta Académica de la Escuela de Música de Villa Lobos, en Joinville, la Orquesta Filarmónica del SCAR y en varias agrupaciones de cámara, como el quinteto de metales de la Escuela de Música de Villa Lobos y el conjunto de metales de la Orquesta Cidade de Joinville.
Inició sus estudios en la Escuela de Música y Bellas Artes de Paraná. Máster por la Escuela Reina Sofía bajo la tutela del profesor Jacques Zoon, donde recibió el certificado de mejor alumno de su curso, de manos de la Reina Sofía en persona. Nacido en Curitiba, ha formado parte de varias orquestas en Brasil y en el mundo.
EQUIPO
Sergio Ogawa • Director-Presidente
Maestro con más de 35 años de experiencia en el desarrollo de orquestas infantojuveniles, participó de la formación de más de 600 jóvenes músicos en proyectos por todo Brasil. En 1983, da inicio a un conjunto de cuerdas con 7 niños, que, diez años más tarde, se torna una orquesta filarmónica joven, realizando conciertos en Brasil, América del Sur, Japón y Estados Unidos.
En 2016, es invitado a asumir una misión desafiante: dar inicio al proyecto del Instituto Core de Música, que se tornaría el Musicarium Academia Filarmónica Brasileña, haciendo del mismo un centro musical de excelencia en la formación de jóvenes talentos y orquestas. Además de las funciones de director de orquesta y director artístico-pedagógico, Sergio actúa como director general, liderando la gestión, la infraestructura y la relación con socios e inversores.
Karla Flores de Lima • Gerente de Servicios Culturales
Formada en Economía en la Università di Studi di Firenze (Italia) y en Procesos Gerenciales en la Universidad Castelo Branco, también posee especialización en Contraloría por la Universidad Federal de Paraná e, incluso, en Producción del Arte y Gestión de la Cultura en la PUC de Paraná – Brasil.
Ha trabajado durante 20 años en el área de gestión y por lo menos 10 años en el área de contraloría. Ingresó en el universo artístico como flautista amadora en el Núcleo de Desarrollo de la Orquesta Filarmónica Brasileña del Humanismo Ikeda, en Curitiba, llegando a asumir la vice-coordinación de ese mismo núcleo.
Actúa en el Musicarium Academia Filarmónica Brasileña desde su fundación como Instituto Core de Música, en 2017, en el desarrollo y coordinación de proyectos, captación y gestión de recursos captados.
Raphael Schmitz da Silva • Analista de Marketing
Formado en Diseño Industrial, con posgrado en Marketing Estratégico y máster en Diseño y Expresión Gráfica, cuenta con más de 20 años de experiencia en diversas áreas del diseño gráfico, branding e ilustración.
Paralelamente, imparte aulas desde hace más de 15 años como profesor universitario en las disciplinas de Diseño, Ilustración y Computación Gráfica. En el Musicarium, es responsable de la gestión de marca y del desarrollo de estrategias y materiales de marketing y comunicación.